Des Chips et du Rosé

L'attente à été longue mais la récompense est au bout avec Help Us Stranger , 3e album de The Raconteurs. Une des plus belles réussites de l'année en matière de Classic Rock US. Onze années, c’est la durée qui sépare Consolers of the Lonely et Help Us Strange . Onze années durant lesquelles Jack White est parti travailler sur des projets à droite à gauche avant de revenir au sein de son quatuor The Raconteurs . Ici, il sera question de Rock & Roll US pur et dur. Du gros Rock bien 70’s teinté de blues, aussi délicieusement grassouillet que l’était le dernier The Black Keys . Une musique dans laquelle on se vautre sans retenue. Il faut dire que Help Us Stranger déborde de titres rageurs, immédiatement mémorisables entrecoupés de ballades, avec en fond les fantômes de Led Zeppelin , Black Sabbath , Beatles , AC/DC et bien sûr des Whites Stipes , son ancien groupe. Les Raconteurs n'ont rien perdu de leur qualité d’écriture et le prouvent sans mal avec ces ...

Thom Yorke de retour à mon meilleur niveau avec un album d’une grande beauté, porté par une voix et des sonorités électroniques caressantes comme jamais. Son premier album solo ( The Eraser , 2006) était épatant, le second ( Tomorrow’s Modern Boxes , 2014) un peu trop tordu à mon goût pour être totalement convaincant. Avec ANIMA , Thom Yorke revient au niveau de ses débuts et du meilleur de Radiohead 2.0. Un album labyrinthique et délicat composé en compagnie de Nigel Godrich dans lequel l'électronique occupe tout la place mais sans jamais que l’on ait l’impression d’avoir affaire à une production cérébrale ou désincarnée. Bien au contraire, le chanteur de Radiohead livre là des chansons débordantes d’émotion avec beaucoup plus de retenue dans la voix que sur certains albums passés. Ouf. La qualité de la production, le choix des sonorités, l’enrobage, les ambiances développées… tout ça est remarquablement travaillé et mis en musique avec un soin et une finesse incomp...

Omoiyari, nouvel album très réussi de Kishi Bashi, est un modèle de musique pop folk aérienne et bucolique dans laquelle le violon vient subtilement trouver sa place. Un temps membre du groupe Of Montreal , Kishi Bashi office depuis quelques années en solo, sortant des albums à chaque fois remarquables à l’image de ce brillant Omoiyari . Très attentif aux bouleversements sociaux et politiques de son pays et du Monde en général, le musicien d’origine japonaise présente des textes engagés, dénonçant des injustices de plus de plus grandes depuis 2016. Un discours assez sombre donc et qui contraste bien avec la luminosité et la légèreté de ses chansons à la fois Country pop folk.  Un album plein de mélodies légères et bucoliques qui renvoient aux années 60 et 70 avec notamment ces arpèges de guitare en introduction de Penny Rabbit and Summer Bear qui rappelleront le tout aussi bouleversant Everybody's Talkin' de Harry Nilsson . Label :  Joyful Noise Recordings / ...

Le meilleur son indie rock US 90's se fait actuellement du coté de Bordeaux avec un TH da Freak dont l'esprit DIY est toujours bien présent sur ce nouvel album. Précédé d’un album déjà prometteur,  The Hood  paru en 2019, et d’une belle collection d’inédits en sortis en Téléchargement libre ( T-sides ) laissant très largement entrevoir les goûts et les aspirations de ce groupe, Freakenstein , le nouvel album de TH da Freak qui parait uen fois encore chez Howlin Banana records enfonce le clou et confirme les aspirations 90’s de ces Bordelais bien décidés à rappeler à notre mémoire ce son Rock lo-fi slacker si caractéristique. Mais loin d’être une resucée de Nirvana , Sebadoh et autre Dinosaur Jr, TH da Freak ajoute ici et là des touches et des gimmicks 60’s et 70's, débouchant par moment sur des titres Garage Indie rock assez délicieux. Bref, une belle confirmation. Label :  Howlin Banana Date de sortie : 8 mars 2019 Rating : 7.5 Ecouter : s...

Toujours adepte du Do It Yourself joyeux, KIM revient avec 23 titres assez courts dans un album aux airs de compilation gentiment foutraque. Il ne faudra pas se laisser abuser par la pochette trompeuse de cet album où l’on découvre, par la grâce d’un filtre snapchat, le visage KIM dans sa version la plus féminine et juvénile qui soit. Car cet album c’est tout sauf de la guimauve et des ritournelles pour préadolescentes. A l’image de son titre, Lost Mambos & Riz Wok , est un album aux allures de buffet garni qui renvoie à plein de styles, de sonorités et d’influences différentes. Fidèle a son image de musicien Do It Yourself, KIM nous offre là une production où se côtoient sans souci punk-rock débridé ( Spoiler Alert ), techno énervée ( Bim Bam Tek ), Boogie rock endiablé ( New Friend Girl ), Krautrock ( Ein Apfel Und Ein Ei ), electro 8bit ( Dégaine le portabeul ), musique arabe, electro pop, humour et slows langoureux… comme dans un bon vieux disque de la Mano Negra ...

Du haut de ses 22 ans, la jeune Faye Webster régale avec un second album qui arrive comme une caresse dans la moiteur estivale de 2019. Si un disque pouvait accompagner sans problème tout votre été 1019 c’est bien ce Atlanta Millionaires Club de Faye Webster. Un album qui vaut bien mieux que sa pochette étrange, dans lequel on découvre une jeune chanteuse musicienne susurrant une poignée chansons radieuses et langoureuses dans un style pop folk r’n’b teinté de soft rock. Un son qui n’est pas évoquer celui concocté il y a quelques années par le producteur musicien Mathew.E. White pour Natalie Prass . Un son où résonne Fender Rhode, pedal steel et cuivres légers autour de la voix lascive de  Faye Webster . Un vrai bonheur pour l’auditeur qui aura vite fait de succomber au charme des mélopées sensuelles et raffinées proposée par la demoiselle. Un disque de pur plaisir, aux mélodies enjôleuses, dans une sensibilité très 70’s, parfois proche de celle des Carpenters , Du...

Découverte avec la jeune productrice franco-belge Penelope Antena qui sort un premier album mêlant folk, r'n'b, electronica et soul. Penelope Antena est la petite fille du célèbre compositeur, musicien de jazz fusion mais aussi producteur et animateur radio, Marc Moulin , qui est décédé en 2008. Accueillie sur le label parisien  Kowtow Records , elle propose   Antelope,  un premier album composé avec ses machines, dans son home-studio, qui renferme des chansons intimistes, aux textures à la fois douces et rugueuses. Influencée par Robert Wyatt, Thom Yorke, Kate Bush ou Tom Waits,  la demoiselle séduit par la beauté et la singularité de son style très épuré qui évoquera aussi celui de James Blake  ou même  Laurie Anderson . A l’aide notamment des instruments que lui avait légués son grand-père, elle construit des musiques mélancoliques, baignés de folk, r'n'b, electronica et soul sur lesquelles elle pose une voix à peine dénaturée par l’...

Sixième album pour le brillant songwriter Irlandais Fionn Regan qui continue de nous régaler avec ses folk songs bucoliques. Qui a dit qu’il n’y avait que des coucous qui sortaient durant l’été ? La preuve du contraire avec ce sublime album signé Fionn Regan et qui vient mettre un bon coup de climatisation dans la moiteur estivale. Dans la place depuis une bonne dizaine d’années, ce chanteur et musicien pop folk irlandais a sorti dans une relative confidentialité cinq albums intéressants, pour ne pas dire remarquables. Comparé à Nick Drake ou Elliott Smith , la garçon, s’il n'a pas encore la renommée de ces deux-là, mériterait enfin une vraie reconnaissance internationale. Avec une guitare, sa voix, et quelques arrangements (cordes, piano…) les mélodies tissées par Fionn Regan coulent toutes seules dans ces folk songs bucoliques et romantiques. Si ce  Cala  est sorti au plus mauvais moment (9 août) et ne devait pas faire de vagues, la beauté simple et la do...

Emmanuel Mario poursuit l’aventure cosmique avec son projet Astobal, délivrant un second album de chansons pop mille-feuille plutôt exquis. Après avoir fabriqué de petits disques avec ses amis Julien Gasc, Julien Barbagallo, Eddy Crampes et Laure Briard , Emmanuel Mario s’installe à Paris et devient batteur pour Laetitia Sadier ou Arnaud Fleurent-Didier . Son premier album ( Australasie ), sous le pseudo Astrobal , parait sur le label allemand Karaoke Kalk en 2016 avec l’assurance de tenir là un musicien à l’univers musical foisonnant. Tendance confirmée avec L'infini, L'univers Et Les Mondes , un second essai dans lequel le Toulousain (en compagnie de Nina Savary au chant) prend une fois encore de la hauteur pour affronter l’infini (et même au-delà), avec un titre en référence au livre du philosophe italien du 16e siècle Giordano Bruno . Accompagné de nombreux musiciens et d’instruments divers, Emmanuel Mario livre une nouvelle collection de chansons pop r...

Bill Ryder-Jones se lance dans l’exercice plutôt casse-gueule de la relecture de ses propres chansons pour un résultat largement concluant. Fin 2018, Bill Ryder-Jones publiait l’impeccable Yawn , un quatrième album qui s’inscrit dans une discographie remarquable depuis que l’ex- Coral s’est lancé dans une carrière solo. Le sans-faute se poursuit avec Yawny Yawn , qui est une version acoustique jouée piano-voix. de l’album Yawn . Si les chansons son épurées au maximum, la magie opère tout autant, sans aucune impression de redite ou de redondance avec la première version. On pourra donc apprécier ces superbes chansons ralenties à l'extrême, présentées sous un jour nouveau et qui se révéleront, selon l’humeur et les aspirations de chacun, peut-être plus belles et bouleversantes encore que les originales. Label : Domino Date de sortie : 26 juillet 2019 Rating : 8.2 Ecouter : spotify + deezer + bandcamp Critiques : SOV

14KT For My Sanity 8,5 Stubbleman  Mountains and Plains 8,5 Mndsgn  Snaxx 8,4 Resavoir  Resavoir LP 8,3 Erland Cooper  Sule Skerry 8 Jefre Cantu-Ledesma  Tracing Back The Radiance 8 Greg Foat  The Mage 8 Sweat Like An Ape!  Spells That Rhyme 8 KIM Sings Daniel Johnston 7,7 CFCF  Liquid Colours 7,5 Joep Beving  Henosis 7,5 The Black Keys  Let's Rock 7,5 Losange  Soul Chopper 7,5 Merz, Laraaji, Shahzad Ismaily  Dreams of Sleep and Wakes of Sound 7 Mattson 2  Paradise 7 Luke Sanger Ancient Pathways 7

Un Jazz fusion sous influence orientale aux réminiscences 70's, c'est ce que propose le Gökhan Sürer Quartet dans un Ep impeccable. Rocafort Records , le bon petit label basé à Lausanne, propose un très beau EP du Gökhan Sürer Quartet pour un disque de Jazz comme je les aime : chaleureux, mélodieux, caressant et qui, en plus, fait voyager. Composé de musiciens originaires du Mexique, de Serbie, de Catalogne et de Turquie, le Gökhan Sürer Quartet présente un Jazz World Fusion très rythmé, sous influence orientale dans un ensemble – Rhodes, Piano, Synthés, Oud, Fretless guitar, Double bass, batterie – très séduisant. Conduit par le pianiste compositeur et arrangeur turc Gökhan Sürer , le groupe régale avec un son très confortable, très cosy, qui évoquera notamment Chick Corea . Au total, 4 titres pour près de 30 minutes de musique jouée avec beaucoup d’élégance et de finesse. Un régal ! Label :  Rocafort Records Date de sortie : 30 août 2019 Rating : 8.5 ...